Violinis Kim Bomsori, 36 tahun, bukan tipe orang yang mengandalkan keberuntungan.
Ketika dia ditawarkan kesempatan untuk merekam Konser Kecil Max Bruch No. 1 dengan label bergengsi Deutsche Grammophon (DG), dia tidak langsung mengatakan ya. Sebaliknya, dia menunggu—sampai dia bisa bekerja sama dengan orkestra yang selama ini ia bayangkan: Bamberg Symphony.
Didirikan pada tahun 1946 oleh musisi Jerman yang dikeluarkan dari Cekoslowakia, Bamberg Symphony—yang berbasis di selatan Jerman—terdalam dalam tradisi musik Eropa Tengah. "Seperti musik Dvořák, yang bisa terdengar ceria sambil membawa jejak kesedihan, orkestra ini memiliki karakter yang sangat Bohemia dan emosional yang kompleks," kata Kim dalam wawancara pada 18 Juli.
Tetapi alasan dia menunggu bukanlah murni musikal. Orkestra Bamberg adalah orkestra yang sama dengan yang pernah dibawahi oleh mentor lamanya, Kim Young-wook—yang kini berusia 77 tahun dan menjadi profesor terkemuka di Universitas Nasional Seoul—yang merekam konser Bruch pada tahun 1972, juga di bawah label DG. Kim Young-wook dianggap sebagai salah satu violinis Korea Selatan pertama yang membangun karier internasional, tampil bersama konduktor seperti Herbert von Karajan dan Leonard Bernstein. Ia juga dikenal karena karya kamarnya sebagai anggota Trio Ax-Kim-Ma bersama pianis Emanuel Ax dan cellist Yo-Yo Ma.
Bagi Kim Bomsori, kesempatan untuk merekam konser yang sama, dengan orkestra dan label yang sama seperti gurunya, bukan hanya menjadi milestone karier—ini sangat personal. "Itu terasa seperti mimpi yang menjadi kenyataan," katanya. "Dulu saya sering mendengarkan rekaman itu berulang kali sebagai anak kecil hingga habis dipakai."
Ia pertama kali bertemu dengan mentor nya di sekolah menengah saat mengikuti kelas master. "Saya membawa sebuah konser untuk komposer Belgia, Henri Vieuxtemps, tetapi saya tidak tahu apa yang saya lakukan dan memainkannya tanpa pengiring," kenangnya. "Ia menghukum saya secara keras sejak awal." Kemudian ia belajar bahwa sebuah konser, secara alami, membutuhkan dialog antara pemain solo dan orkestra. Memainkannya tanpa pengiring adalah, menurut katanya, "hanya separuh pertunjukan."
Saat dia masuk ke Universitas Nasional Seoul dan menjadi muridnya, pelatihannya dimulai bukan dengan repertoar, tetapi dengan dasar-dasar—bagaimana memegang dan menggerakkan bow (busur). "Menggerakkan bow seperti mengayunkan bat atau klub golf," katanya. "Forma harus tepat." Selama satu semester penuh, dia hanya berlatih gerakan bow, berusaha memperbaiki kebiasaan buruk dan menghilangkan ketegangan yang tidak perlu. "Ada sebuah ucapan di sekolah: jika tujuanmu adalah langsung terjun ke kompetisi, Profesor Kim bukanlah guru yang tepat untukmu," katanya sambil tertawa. "Aku menangis setelah banyak pelajaran itu, tapi setelah melihat kembali, aku sangat berterima kasih. Tanpa dasar ini, suara yang kumainkan hari ini tidak akan ada."
Setelah menempati peringkat keempat di Kompetisi Musik Sendai Jepang pada tahun 2010, dia kemudian memenangkan penghargaan di 11 kompetisi utama dalam tujuh tahun berikutnya—mendapatkan julukan seperti "Ratu Kompetisi" dan "Pemburu Kompetisi." "Itu adalah pelajaran cepat dalam belajar sejumlah besar repertoar dalam waktu singkat," katanya. Pencapaian internasionalnya datang pada tahun 2016, ketika dia meraih juara kedua di Kompetisi Biola Henryk Wieniawski di Polandia.
Seorang penggemar hobi yang mengaku, Kim tumbuh dengan mempelajari tidak hanya biola, tetapi juga piano, flute, tari ballet - bahkan baduk, atau Go. Sebagai mahasiswa universitas, dia mewakili Korea Selatan dalam pertandingan pertukaran Go antara Korea dan Jepang. Secara alami, dia menonton film The Match, yang menggambarkan persaingan ikonik antara legenda Go Cho Hun-hyun dan muridnya Lee Chang-ho. "Saya ingin tampil seperti cara Lee Chang-ho bermain," katanya. "Anda tidak pernah tahu sampai akhir apakah dia menang atau kalah - tapi kemudian dia unggul dengan kekuatan diam di momen terakhir."
Di balik senyum cerah Kim tersembunyi intensitas yang tenang dari seorang seniman yang bertekad tidak hanya mengikuti langkah-langkah gurunya—tetapi pergi lebih jauh lagi.
0 Komentar